26/27 NOVEMBRE 2011

Seminario teorico – esperienziale

sulla gestione dell’anziano fragile in particolare la demenza di Alzheimer.

Musicoterapia e arte terapia come risorsa nella riabilitazione.

Chi è l’anziano oggi?

Il pensionato? Il novantenne? Il centenario, oggi sempre più numeroso? La sessantenne autonoma che cresce nipoti?

In una società in cui si invecchia sempre di più, in cui i progressi tecnologici e scientifici permettono una longevità maggiore, si è spostato il limite di quando si può iniziare a parlare di vecchiaia.

L’invecchiamento non è una malattia, è un processo naturale, proprio dello sviluppo biologico ed esistenziale della vita umana.

Un invecchiamento patologico è legato a molti fattori, per alcuni dei quali si può fare molto con la prevenzione. Per altri, inevitabili, si possono adottare delle strategie di gestione che migliorano la qualità di vita dell’anziano e di chi se ne prende cura.

Conoscere questa fase della vita, le possibili patologie a cui va incontro, le prevenzioni e le cure, sono aspetti formativi importanti per un operatore della relazione d’aiuto.

La demenza di Alzheimer è una delle patologie più diffuse in geriatria e comporta da parte di familiari ed operatori dedicati, la necessità di conoscere come si manifesta ed evolve. La demenza di Alzheimer colpisce la sfera cognitiva, affettiva e comportamentale di una persona. Gestire una persona affetta da questa patologia non si improvvisa. Una formazione adeguata permette una migliore qualità di vita del malato e di chi se ne occupa.

La musicoterapia, l’arteterapia sono strategie di intervento riabilitativo che privilegiando la componente espressiva e creativa, consentono al malato un’attività efficace e produttiva, permettono al’operatore di utilizzare degli strumenti di lavoro che potenziano le abilità conservate, la creatività e la gratificazione. Continua

10 incontri

per scoprire l’arteterapia

viaggio alla scoperta della nostra sensorialità

percorsi di benessere, autostima e crescita personale

attraverso l’espressione delle proprie risorse personali forse sopite

Andremo a riscoprire la nostra parte creativa che troppo spesso

il tempo, il lavoro, la fretta ci portano via,

facendoci dimenticare di stare in ascolto del nostro io creativo

e della nostra vera essenza. Continua

Il laboratorio propone lo studio e la pratica del “canto collettivo” attraverso una modalità svincolata da impostazioni accademiche, orientato all’apprendimento di brani tratti dal vasto repertorio di canti popolari appartenenti alla tradizione orale, canti contadini, canti di lavoro, canti sociali e canti sacri. Ognuno esplorerà e sperimenterà la propria voce e il rapporto col “suono vocale collettivo”, il tutto in relazione alle differenti esigenze stilistiche ed espressive dei diversi canti.

Gli incontri :

La frequenza è di 1 volta alla settimana

Giorni e orari possibili : martedì dalle 16.00 alle 18.00 oppure mercoledì dalle 20.00 alle 22.00

Durata : ogni incontro ha la durata di 2 ore

Inizio del laboratorio : martedì 8 / mercoledì 9 novembre 2011

Luca Nulchis

Musicista, ricercatore e didatta, diplomato in pianoforte col massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio di Musica di Cagliari. Iscritto al triennio universitario di Etnomusicologia presso il Conservatorio di Cagliari.

La sua sfera di interesse si estende a differenti forme d’arte e di ricerca. Mantiene un’attiva collaborazione con artisti di diverse discipline. Si occupa di studi e ricerche nel campo della musica popolare, con particolare attenzione alla musica sarda. Fondatore e pianista del quintetto Andhira (dal 2001) col quale sperimenta e riassume l’incontro delle espressioni musicali più significative del proprio percorso artistico. Svolge attività didattica attraverso laboratori, stages e seminari.

PER INFO E ISCRIZIONI: TEL. 347.4403594